Räume „sprechen“ uns an und sie „sprechen“ mit uns, räumliche und visuelle Gestaltung vermittelt Atmosphäre, Geschichte, Werte, sie initiiert oder behindert soziale Interaktion und eine Vorstellung davon, wie wir uns das Zusammenleben vorstellen.

Im Master Innenarchitektur & visuelle Kommunikation lernst du die kommunikativen Möglichkeiten von Architektur und das räumliche Potenzial visueller Kommunikation zu verstehen und du lernst an-sprechende Räume selbst zu gestalten – und das in allen Maßstäben.

Die Verbindung von Innenarchitektur und visueller Kommunikation innerhalb eines Studiums bietet dir das Beste aus zwei Welten: als räumlich Entwerfende verstehst du gleichzeitig die Möglichkeiten der visuellen Kommunikation zu nutzen; als visuell Gestaltende lernst du zugleich in einer räumlichen Dimension zu gestalten. Du lernst in kleinen Gruppen von max. 20 Personen, Räume verschiedenster Art hinsichtlich ihrer Atmosphäre, Identität, Materialität und unserer Orientierung in ihnen zu konzipieren und zu entwerfen. Dabei wird die gesamte Bandbreite von permanenten und temporären, physischen und virtuellen, öffentlichen und privaten Räumen untersucht.

Typologisch geht es um Räume der Konzentration und Erinnerung ebenso, wie um Räume mit hoher Informationsdichte und Durchmischung. Von Räumen für die Vermittlung und Bildung, für die Gastronomie und Hotellerie, für den Verkauf und die Präsentation, für den Verkehr und Transit bis hin zu Verweilorten im öffentlichen Raum. Zu den Lerninhalten gehört es auch, Erzählungen entwickeln und in Räume einschreiben zu können, um so deren Benutzer*innen vielschichtige soziale, kognitive und sinnliche Erfahrungen zu ermöglichen. Nicht zuletzt lernst du, dass Gestaltungsaufgaben zuerst immer auch grundsätzliche Fragen nach dem Menschen und seinen Motivationen stellen: Wie wird Wahrnehmung zu Information? Wie funktionieren Zeichen, wie Kommunikation? Wie orientieren wir uns im Raum? Wie treffen wir Entscheidungen? Wie entstehen Orte?  

In den drei individuell betreuten, semesterweisen Design Studios werden spezifische Entwurfsaufgaben gemeinsam erarbeitet. Das Forum fördert Wissensaufbau und Austausch von Lehrenden und Studierenden. Das Fach Designforschung verfolgt methodische Analyse- und Kreativitätstechniken, während sich das Trendlabor mit aktuellen und zukünftigen gesellschaftlichen Entwicklungen beschäftigt.

Technische Lehrveranstaltungen vermitteln umfassende Kompetenzen in Bezug auf Neue Materialien, Digitales Design und Lichtgestaltung – zumeist integriert in die konkreten Entwurfsprojekte. Während Seminare zu Themen wie Narration, Memoria, Konstruktion der Alltagswelt oder kuratorische Studien eine theoretische Grundlage sichern, dienen Exkursionen, Studio- und Ausstellungsbesuche dem Bezug zur aktuellen Praxis und deren gemeinsamen Reflexion.

Zielgruppe:

Studierende mit Bachelor-Abschluss in Innenarchitektur, Architektur, visueller Kommunikation oder Grafik Design, als auch an Studierende aus angrenzenden Fachgebieten etwa aus Landschaftsarchitektur, Produktdesign, etc.

Das Studium vertieft theoretisches und praktisches Spezialwissen, und unterstützt dich in der Entwicklung selbstständiger Handlungskompetenz gepaart mit der Fähigkeit, ein Team zu führen. Als Absolventin oder Absolvent bist du bestens gerüstet, als innovative, interdisziplinäre Gestalterinnen und Gestalter Schlüsselpositionen in internationalen Projekten zu übernehmen – in Design- oder Architekturbüros, in Kunst, Kultur und im Veranstaltungswesen, im öffentlichen Bereich, in Handel und Tourismus, oder auch als selbstständige Expertinnen und Experten.

Zur Finanzierung deines Studiums an der NDU stehen dir mehrere Stipendien und zahlreiche Kreditmöglichkeiten zu günstigen Sonderkonditionen zur Verfügung.

Mehr Infos: Stipendium/Finanzierung